وقتی مردم می گویند که یک هنرمند خاص خالق یک ژانر موسیقی است، این هرگز یک جمله دقیق و قطعی نیست. ژانرها متنوع و ظریف هستند و برای توسعه آنها یک دهکده لازم است. این روند معمولاً آهسته و طبیعی است و در طول چندین سال نوازندگان زیادی را درگیر می کند. با این حال، در هر ژانر و زیرژانری، گروه ها و هنرمندان انفرادی خاصی وجود دارند که نمایندگان آن می شوند. این ممکن است به دلیل تأثیر قابل توجه آنها در ایجاد آن باشد، یا به این دلیل که کار آنها چیزی بود که آن موسیقی را به جریان اصلی تبدیل کرد. صرف نظر از دلیل، هر ژانری هنرمندانی دارد که عموماً خالقان آن محسوب می شوند. در اینجا برخی از آنها با تأثیر و توانایی های آنها توضیح داده شده است.
8 بیلی آیلیش
از زمانی که بیلی آیلیش و برادرش فینیاس آهنگ Ocean Eyes را در سال 2015 منتشر کردند، آنها مرزهای موسیقی پاپ جایگزین را جابجا کردند. گفته می‌شود که با ترکیب زیبایی‌شناختی و رویکرد آوازی غیرمعمول بیلی، استعدادهای تولید فینیاس و مهارت‌های ترانه‌سرایی آنها، آنها در حال ایجاد یک زیرژانر کاملاً جدید در جریان اصلی پاپ هستند. حرفه آنها بسیار جدید است و بیلی تنها 19 سال سن دارد، بنابراین خیلی زود است که بگوییم موسیقی آنها در آینده چه چیزی را نشان خواهد داد، اما احتمالاً می توان گفت که خواهر و برادرها در ژانر خود مبتکر هستند.
7 Blur & Oasis
همه بچه های دهه 90 که این را می خوانند، رقابت بین گروه دیمون آلبارن Blur و برادران گالاگر و گروه نمادین آنها، Oasis را به خاطر خواهند آورد. این دو گروه، و به ویژه رهبران آنها، معمولاً به عنوان خالقان یک زیرژانر در موسیقی آلترناتیو شناخته می شوند که عموماً به عنوان بریت پاپ شناخته می شود. موسیقی آنها در آن زمان برای جوانان بسیار جذاب بود و برخلاف جنبش گرانج که تقریباً همزمان در ایالات متحده در جریان بود، شاد و مثبت بود.به دلیل دعوای بدنام بین نوئل و لیام گالاگر، به نظر نمی‌رسد که Oasis به این زودی‌ها با هم باز گردند، اما در حالی که Blur در حال وقفه است، آنها هنوز هم با هم کنار می‌آیند و همیشه امکان ملاقات مجدد وجود دارد.
6 Ramones
در حالی که پانک راک بیشتر یک حرکت بود تا یک ژانر موسیقی، تاثیری که رامونز روی صحنه گذاشت بسیار زیاد بود. آنها گاهی به عنوان اولین گروه پانک تاریخ شناخته می شوند، و اگرچه این موضوع قابل بحث است، اما بدون شک آنها گروهی بودند که این ژانر را تعریف کردند.
آنها موفق ترین گروه تجاری در ایالات متحده نبودند، اما در آمریکای جنوبی و اروپا به یکی از محبوب ترین گروه ها تبدیل شدند. امروزه، با فاصله بیشتر، کشورشان به تأثیر آنها و تأثیر آنها بر بسیاری از هنرمندان پس از خود اذعان می کند.
5 دیوید بووی
در کمال تعجب، دیوید بووی بخشی از این لیست است. دوک سفید به عنوان یکی از سازندگان و یکی از به یاد ماندنی ترین چهره های گلم راک شناخته می شود.با انتشار «ظهور و سقوط زیگی استارداست و عنکبوت‌ها از مریخ» در سال 1972، جایی که بووی نقش آلترایگوی خود زیگی استارداست را به تصویر کشید، شخصیتی آندروژن و عجیب، او به نمادی از موسیقی زمان خود تبدیل شد. این آلبوم حاوی تک آهنگ پرطرفدار Starman است و به چندین موضوع مهم مانند تمایلات جنسی، مصرف مواد مخدر و مسائل مهم سیاسی در حال حاضر می پردازد.
4 گلوریا گینور
بسیار دشوار است که شروع یک چیزی به عظمت و جاودانگی موسیقی دیسکو را مشخص کرد، اما یکی از خالقان بزرگترین موفقیت های جریان اصلی آن، و در نتیجه خود ژانر، گلوریا گینور شگفت انگیز است. او از دهه 60 روی موسیقی کار می کرد و موفقیت متوسطی داشت. او چند تک‌آهنگ مهم در اوایل دهه 70 داشت، مانند Honey Bee و Never Can Say Goodbye، زمانی که موسیقی دیسکو در حال تبدیل شدن به جریان اصلی بود، اما موفقیت او با آهنگ فراموش نشدنی I Will Survive در سال 1978 بود. این آهنگ به سرود موسیقی تبدیل شد. استقلال زنان، و بعدها توسط بسیاری از جوامع به عنوان یک فریاد قدرت پذیرفته شد.
3 نیروانا، ساندگاردن و پرل جام
مانند بسیاری از صحنه های موسیقی دیگر، انتخاب تنها یکی از گروه های گرانج به عنوان خالق این ژانر تقریبا غیرممکن است. با این حال، وقتی صحبت از تعریف صدایی می شود که به صدای اصلی صحنه گرانج در سیاتل تبدیل شد، نیروانا، ساندگاردن و پرل جم احتمالاً مهمترین آنها هستند.
Soundgarden یکی از اولین گروه‌های گرانج بود که مخاطبانی فراتر از سیاتل داشت، پرل جم هنوز هم ثابت‌ترین و طولانی‌ترین گروه گرانج است، و نیروانا و به خصوص کرت کوبین کاملاً منفجر شدند و موسیقی را از شمال غربی گرفتند. به جهان البته بسیاری از هنرمندان دیگر مانند تینا بل، مودهونی و آلیس این زنجیر مطمئناً در ایجاد صدا نقش داشته اند.
2 دشمن عمومی
با وجود اینکه هیپ هاپ چندین سال قبل از ورود Public Enemy به صحنه وجود داشت، آنها را پیشگامان زیرژانری می دانند که به عنوان "عصر طلایی" هیپ هاپ شناخته می شود.آن عصر حدود یک دهه بین اواسط دهه 80 و اواسط دهه 90 بود، و تنوع و ماهیت نوآورانه آن واقعاً آن را از آنچه ژانر تا آن لحظه انجام می داد متمایز می کرد. با اشعار شدیداً سیاسی و ضرب‌های شگفت‌انگیز، Public Enemy، به رهبری چاک دی و فلوور فلو، میلیون‌ها آلبوم به فروش رساند و چندین بار موفق به فروش شد. تا به امروز، این دو خواننده رپ به طور مداوم روی موسیقی کار می کنند و در مورد مسائل مهم اجتماعی صحبت می کنند و ثابت می کنند که در حالی که دوران طلایی به پایان رسیده است، آنها مثل همیشه مرتبط و قوی هستند.
1 Spice Girls
The Spice Girls گروهی بودند که در دهه 90 ظهور دوباره پاپ نوجوانان را رهبری کردند و به نمادی از نسل خود تبدیل شدند و راه را برای هنرمندانی هموار کردند که به زنده نگه داشتن این ژانر ادامه دادند، مانند بریتنی اسپیرز، کریستینا آگیلرا، و پسران بک استریت آنها با موفقیت خود، Wannabe به شهرت رسیدند و با تبلیغ پیام Girl Power، طرفداران زیادی پیدا کردند. با ویدیوهایشان و آهنگ‌های جذاب و در عین حال قابل توجه‌شان، هنوز هم به‌عنوان یکی از بهترین گروه‌های دهه 90 یاد می‌شوند.
