چگونه "پلار اکسپرس" نوع جدیدی از انیمیشن را ایجاد کرد

فهرست مطالب:

چگونه "پلار اکسپرس" نوع جدیدی از انیمیشن را ایجاد کرد
چگونه "پلار اکسپرس" نوع جدیدی از انیمیشن را ایجاد کرد
Anonim

The Polar Express یکی از محبوب ترین فیلم های تعطیلات است و میلیون ها طرفدار آن را در هر فصل تعطیلات تماشا می کنند. وقتی برای اولین بار در سال 2004 منتشر شد، بینندگان احساسات متفاوتی در مورد تکنیک استفاده شده برای ساخت فیلم داشتند. تا آن زمان از موشن کپچر فقط برای جلوه‌های بصری استفاده می‌شد، بنابراین این فناوری هنوز جدید بود و بینندگان فکر می‌کردند که شخصیت‌های واقعی را به نوعی "خزنده" نشان می‌دهد. اما پس از مدتی، بینندگان با این ایده آشنا شدند و اکنون عاشق کلاسیک تعطیلات هستند.

کارگردان رابرت زمکیس و تیمی از فیلمسازان دلیل وجود قطار سریع السیر قطبی هستند. بدون ایده های نوآورانه آنها، بسیاری از فیلم های دیگر نیز امروز وجود نداشتند. این است که چگونه The Polar Express نوع جدیدی از انیمیشن را خلق کرد و عصر جدیدی را در هالیوود آغاز کرد.

6 "The Polar Express" اولین فیلمی بود که کاملاً با انیمیشن Motion-Capture ساخته شد

نه تنها قطار سریع السیر قطبی همیشه محبوب تعطیلات خواهد بود، بلکه همیشه اولین فیلمی خواهد بود که به طور کامل با انیمیشن کپچر حرکتی ساخته می شود. به گفته سی‌ان‌ان، انیمیشن کپچر حرکتی «فرآیندی است که به فیلمساز اجازه می‌دهد تا از انسان‌های واقعی که نقش‌هایشان را روی صحنه‌های صوتی خالی بازی می‌کنند، استفاده کند و سپس آن‌ها را در یک دنیای سه‌بعدی رایانه‌ای ادغام کند». تا زمانی که The Polar Express در سال 2004 منتشر شد، موشن کپچر فقط یک تکنیک جلوه های بصری بود. هیچ کس جرأت نداشت سعی کند یک فیلم کاملاً با این نوع انیمیشن بسازد. اما رابرت زمکیس کارگردان و تیمی از فیلمسازان این را تغییر دادند.

5 فیلمسازان سیستم پیچیده ای برای ثبت بازی بازیگران ایجاد کردند

برای اینکه بتوانند کاری را انجام دهند که دیگران قبلاً انجام نداده اند، رابرت زمکیس و تیم فیلمسازان مجبور شدند سیستم خود را برای استفاده از فیلم برداری برای کل فیلم ایجاد کنند.این سیستم پیچیده ای است که امروزه فیلمسازان از آن استفاده می کنند، اما قبل از اوایل دهه 2000 وجود نداشت. به گفته شبکه جهانی انیمیشن، «…آنها یکی از پیچیده‌ترین سیستم‌های عکاسی را که تا کنون ساخته شده است، مونتاژ کردند: چهار سیستم Vicon که به هم متصل شده‌اند، با ۷۲ دوربین در منطقه‌ای به ابعاد ۱۰ فوت مربع. این پیکربندی امکان تصویربرداری بیدرنگ از بدن و چهره حداکثر چهار بازیگر را در حال تعامل با یکدیگر فراهم کرد. ثبت عملکرد صورت با 152 نشانگر صورت انجام شد که قطر هر کدام حدود دو میلی متر بود. داده‌های به‌دست‌آمده از نشانگرهای صورت به یک سیستم ماهیچه‌ای که به‌طور سفارشی برای این تولید طراحی شده بود، تبدیل شد و تقلب صورت توسط فشرده‌سازی ماهیچه‌ای برای هر عضله نشان‌داده‌شده در سیستم هدایت شد.»

4 بازیگران مجبور بودند در اجرای خود اغراق کنند تا سنسورها کار کنند

از آنجایی که فیلمسازان مجبور بودند سیستم فیلمبرداری خود را ایجاد کنند، این فناوری هنوز کاملاً جدید بود و همیشه دقیقاً آنطور که آنها می خواستند کار نمی کرد.تام هنکس پنج شخصیت مختلف را با استفاده از سیستم ضبط حرکت ایفا کرد (و برای کارش پاداش زیادی دریافت کرد)، اما او مجبور شد در اجراهایش اغراق کند تا بتواند کار کند و حسگرها بتوانند تمام حرکات او را تشخیص دهند.

طبق گفته Byrd Theater، «پانزده سال پیش، حسگرها آنقدر قوی نبودند، بنابراین هنرمندانی که از حرکت گرفته می‌شدند باید… انیمیشن می‌شدند. امروزه، سنسورها می توانند کوچکترین حرکتی را ضبط کنند، بنابراین دیگر نیازی به اجرای این نمایش های «تئاتری» نیست. به دلیل کاری که سازندگان فیلم در قطار سریع‌السیر قطبی انجام دادند، بازیگران دیگر نگران اغراق کردن بازی‌های خود نیستند تا بتوانند از انیمیشن‌های موشن کپچر استفاده کنند.

3 فیلمسازان راه جدیدی برای ضبط فیلم انیمیشن ایجاد کردند

همراه با سیستم جدیدی که ایجاد کردند، سازندگان فیلم روش جدیدی برای ضبط صحنه ها ایجاد کردند. اکثر فیلم‌های انیمیشن سه بعدی با صحنه‌هایی که در زوایای خاص دوربین فیلم‌برداری می‌شوند برنامه‌ریزی می‌شوند، اما سازندگان فیلم راه دیگری برای فیلمبرداری یک فیلم متحرک موشن کپچر ارائه کردند.آنها راهی را ایجاد کردند که در آن مجبور نیستید از یک صحنه در یک زاویه دوربین خاص عکس بگیرید. به گفته شبکه جهانی انیمیشن، «مثلاً صحنه‌های بزرگ، با اجراهای ضبط‌شده، در ابتدا بدون دوربین خاصی ساخته می‌شدند… این صحنه اولیه، که «ادغام خشن» نام داشت، فقط شامل حرکت بدن بود و می‌توانست آن را در زمان واقعی از هر زاویه‌ای پخش کند. یک مدیر فیلمبرداری (DP). این رویکرد به DP اجازه داد تا با استفاده از رابط "چرخ" برای موقعیت‌یابی و حرکت دوربین در صحنه، در حالی که عکس‌برداری ناهموار در حالت واقعی، در حالتی شبیه به اکشن زنده پخش می‌شد، عکس‌هایی را ایجاد کند.»

2 فیلمسازان هنوز کمی از انیمیشن فریم به فریم استفاده می کردند

اگرچه سازندگان فیلم از روش متفاوتی برای ضبط فیلم استفاده کردند، اما همچنان از کمی انیمیشن فریم به فریم برای رفع هر حرکتی که حسگرها درست تشخیص ندادند استفاده کردند.

«تصویرها پس از تأیید شدن توسط کارگردان و تیم تحریریه به «ادغام کامل» تصویر بدن و صورت ادامه یافتند.به گزارش شبکه جهانی انیمیشن، پس از پایان این مرحله، نماها به بخش انیمیشن منتقل شدند، جایی که اجراهای اصلی به روش های مختلف تنظیم شدند. انیماتورها عمدتاً موهای شخصیت‌ها را متحرک می‌کردند زیرا حسگرها نمی‌توانستند حرکات مو را تشخیص دهند، اما برخی از حرکات بدن را با انیمیشن فریم به فریم نیز ثابت کردند.

1 ما اکنون همیشه از Motion-Capture استفاده می کنیم

بعد از اکران The Polar Express، چندین فیلم کاملاً با انیمیشن موشن کپچر ساخته شده اند، از جمله Monster House، Mars Needs Moms، A Christmas Carol و Avatar. فرنچایز محبوب آواتار حتی بدون پیشرفت‌های تکنولوژیکی رابرت زمکیس و تیمش وجود نداشت. ما همچنین هر روز با تلفن‌های خود از تصویربرداری حرکتی استفاده می‌کنیم - "مموجی" نوعی تصویربرداری از حرکت است زیرا حرکات و صدای شما را در زمان واقعی ضبط می‌کند. اگرچه به بخشی از زندگی روزمره ما تبدیل شده است، اما انیمیشن موشن کپچر هنوز بیشتر برای جلوه های بصری در فیلم ها استفاده می شود (مثلاً. Rise of the Planet of the Apes، King Kong، Lord of the Rings)، اما استفاده از آن برای کل فیلم ها کم کم محبوب تر می شود. احتمالاً پس از انتشار دنباله‌های آواتار در چند سال آینده، محبوب‌تر خواهد شد.

توصیه شده: