E. T.: The Extra-Terrestrial یک فیلم کلاسیک از دهه ۸۰ است که احتمالاً یکی از بهترین فیلم‌های ساخته شده است. رکورد شکست و چهار جایزه اسکار را در یک زمان برد. این فیلم توسط استیون اسپیلبرگ کارگردانی شد که به خاطر کارگردانی آثار موفقی مانند آرواره ها، پارک ژوراسیک، نجات سرباز رایان، و سریال ایندیانا جونز شهرت دارد. اگر هنوز آن را ندیده اید، درباره پسری است که با یک موجود بیگانه دوست می شود که روی زمین گیر افتاده است و باید به او کمک کند تا به خانه بازگردد.
اگرچه می توان گفت که سفینه فضایی واقعی نیست، بقیه جلوه های بصری شگفت انگیز هستند و شبیه E. T. هر وقت آن را تماشا کنید یک بیگانه واقعی است. اما داستان بهترین قسمت فیلم است.پیام این است که همه را بدون توجه به تفاوت‌هایشان بپذیریم و دوست داشته باشیم و برای نسل‌ها الهام‌بخش مخاطبان بوده است. در اینجا 10 واقعیت پشت صحنه وجود دارد که ممکن است درباره این فیلم نمادین نمی دانستید.
10 فیلم از منظر یک کودک فیلمبرداری شد
استیون اسپیلبرگ تقریباً همیشه فیلم‌هایش را از منظر کودک می‌سازد تا مخاطب بتواند تمام احساساتی را که در کودکی و بزرگ‌شدن به وجود می‌آید احساس کند. به گفته Screen Rant، «کارگردان بیشتر صحنه‌های فیلم را از سطح چشم یک کودک گرفته است تا مخاطب واقعاً با الیوت و نوع نگاه او به جهان ارتباط برقرار کند. دوربین ما را به جای یک کودک ساده لوح قرار می دهد.» E. T. اگر استیون اسپیلبرگ فیلمبرداری فیلم را به این شکل انتخاب نمی کرد، اینطور نبود.
9 هنری توماس به فکر سگش بود که درگذشت تا نقش الیوت را بپذیرد
هنری توماس یکی از بازیگران کودکی است که دیگر او را نمی بینید، اما این بدان معنا نیست که او بازیگر با استعدادی نیست. او می دانست که بهترین راه برای احساساتی شدن در یک صحنه این است که به چیزی فکر کنید که واقعاً شما را ناراحت کند و از آن برای دریافت نقش الیوت استفاده کرد. به گفته Screen Rant، «توماس به احساسات واقعی دسترسی پیدا کرد تا بتواند در استماع حضور داشته باشد. وقتی توماس را مقابل استیون اسپیلبرگ آوردند تا نقش را امتحان کند، توماس به روزی فکر کرد که سگ خانگی اش مرد تا غم و اندوه واقعی را بروز دهد. بازی او اشک اسپیلبرگ را درآورد و کارگردان در همان لحظه او را به عنوان الیوت انتخاب کرد.»
8 یک سیگاری مسن از کالیفرنیا با صدای E. T
E. T. آنقدر واقعی به نظر می رسد که فراموش می کنید او یک عروسک است که توسط شخص دیگری صداگذاری شده است.«E. T. صدای بسیار متمایزی در فیلم دارد. این توسط پت ولز، یک خانم مسن که در شهرستان مارین، کالیفرنیا زندگی می کرد، ارائه شد. طبق گفته Screen Rant، او روزی دو بسته سیگار می کشید، بنابراین صدای او کیفیت خشن و خشنی داشت که بن برت، طراح صدای E. T. آن را دوست داشت. صدای E. T. نیز از صدای 16 نفر دیگر به همراه صدای برخی حیوانات میکس شده بود. با این حال، هنوز هم بیشتر صدای پت ولش بود.
7 رابرت زمکیس با ایده E. T. برای پنهان شدن در اسباب بازی های الیوت
رابرت زمکیس، کارگردان فارست گامپ، قطار سریع السیر قطبی، و سرود کریسمس دیزنی، برای ای. تی. ، اما او به ایده یکی از به یاد ماندنی ترین و شایان ستایش ترین صحنه های فیلم کمک کرد. به گفته Screen Rant، «یکی از نمادین ترین و بی رحمانه ترین لحظات در E. T. زمانی است که بیگانه عنوان‌دار از مادر الیوت در میان مجموعه اسباب‌بازی‌هایش پنهان می‌شود. او کاملاً بی حرکت می ماند و یکپارچه با کوهی از خرس های عروسکی و اکشن ها ترکیب می شود، بنابراین مادر الیوت او را نمی بیند. رابرت زمکیس، کارگردان فیلم Who Framed Roger Rabbit، در حالی که استیون اسپیلبرگ در حال بررسی تمام جزئیات فیلم بود، این تهوع را پیشنهاد داد.»
6 M&M قرار بود آب نبات مورد علاقه E. T
یکی دیگر از صحنه های نمادین فیلم زمانی است که الیوت به E. T. Reese’s Pieces تا او را به خانه و اتاقش بکشاند. اگرچه در ابتدا قرار بود نوع دیگری از آب نبات باشد. «در ابتدا، تولیدکنندگان می‌خواستند آب‌نبات مورد علاقه E. T. M&M باشد، اما شرکت Mars آنها را رد کرد و نگران بود که E. T. شخصیت از نظر فیزیکی آنقدر جذاب نبود که مشتریان بالقوه را به تعویق می انداخت. البته این یک اشتباه بود، زیرا تولیدکنندگان به جای آن از Reese’s Pieces و E.به گفته Screen Rant، تی. ریس را روی نقشه قرار داد. E. T. یکی از دلایلی است که Reese's در طول سال ها بسیار محبوب شده است.
5 برخی از به یاد ماندنی ترین خطوط Gertie در فیلمنامه نبودند
E. T. فیلمی است که کار درو بریمور را آغاز کرد و حتی زمانی که او یک دختر کوچک بود بازیگری با استعداد بود. او برخی از خطوط را تبلیغ کرد که به لحظات نمادین فیلم تبدیل شدند. طبق گفته Screen Rant، «وقتی الیوت به گرتی می‌گوید که فقط بچه‌های کوچک می‌توانند E. T. را ببینند، او می‌گوید: «به من استراحت بده!» این خط توسط Barrymore همراه با بسیاری از معروف‌ترین خطوط شخصیت منتشر شد. او همچنین بداهه به پاهای E. T نگاه کرد و گفت: "من از پاهای او خوشم نمی آید." او به E. T اشاره نمی کرد. پای عروسکی؛ او در واقع در مورد یک دسته از سیم های آشکار صحبت می کرد که در اطراف پایین عروسک جمع شده بودند."
4 استیون اسپیلبرگ (به طور تصادفی) باعث شد درو بریمور یک روز در صحنه فیلمبرداری گریه کند
استیون اسپیلبرگ در واقع پدرخوانده درو بریمور است، بنابراین آنها قبل از همکاری در فیلم، یکدیگر را می شناختند. کارگردانی او راحت تر از بچه های دیگر بود که او به خوبی نمی شناخت، اما یک روز درو مدام خطوط او را فراموش کرد و اوضاع برای مدتی بین آنها متشنج شد. اسپیلبرگ که از روی صندلی کارگردان تماشا می‌کرد، تصور کرد که بریمور در حال بازی کردن است. در نهایت او اعصاب خود را از دست داد و به او ضربه زد و باعث شد که او احساساتی شود و گریه کند. به گزارش Eighties Kids، به زودی مشخص شد که او تب بالایی دارد و در واقع بسیار بیمار است، که منجر به عذرخواهی اسپیلبرگ شد و او را در آغوش گرفت. حداقل هر دوی آنها می‌توانستند بعد از آن قبل از فیلمبرداری بقیه فیلم، آرایش کنند.
3 افراد مختلف زیادی را برای آوردن E. T. به زندگی
درست مثل صدای او، گاهی اوقات E. T. وقتی به حرکت او نگاه می کنید واقعی نیست. سازندگان فیلم تصمیم خلاقانه ای گرفتند تا بدلکارانی را استخدام کنند که تقریباً هم قد E. T. و به داخل عروسک بروید تا او را به اطراف حرکت دهید. به گفته Screen Rant، "بسیاری از صحنه هایی که نیاز به عروسک گردانی تمام بدن داشتند توسط بدلکاری با قد 2.10" اجرا شد. صحنه‌های آشپزخانه که نیاز به راه رفتن بیگانه داشت، توسط پسر ۱۲ ساله‌ای اجرا شد که بدون پا به دنیا آمد و با دستانش راه می‌رفت.»
2 صحنه پایانی به امتیاز جان ویلیامز ویرایش شد
اکثر فیلم‌ها معمولاً بدون موسیقی ویرایش می‌شوند و آهنگساز در حین تماشای قطعه نهایی موسیقی خود را ایجاد می‌کند، اما این مورد برای E نبود.تی. «ویلیامز آهنگسازی را میخکوب کرده بود، اما تلاش کرد تا آن را با نحوه ویرایش صحنه هماهنگ کند. اسپیلبرگ فیلم را خاموش کرد و به ویلیامز گفت که مثل آنها در کنسرت ارکستر را رهبری کند. به گفته Screen Rant، آهنگ حاصل از قلب و روح بسیار بیشتری برخوردار بود، بنابراین اسپیلبرگ صحنه را برای تطابق با آن بازسازی کرد. امتیاز آنقدر شگفت انگیز بود که استیون اسپیلبرگ اصلاً نمی خواست آن را تغییر دهد. این بهترین انتخابی بود که او می‌توانست از زمانی که فیلم برنده جایزه اسکار بهترین موسیقی متن شد.
1 استیون اسپیلبرگ همه چیز را به ترتیب زمانی فیلمبرداری کرد تا احساسات واقعی را از بازیگران دریافت کند
E. T. قطعاً متفاوت از فیلم‌های دیگر ساخته شد، اما اگر استیون اسپیلبرگ تصمیم‌هایی را نمی‌گرفت، این فیلم کلاسیک امروزی نبود. به گفته Screen Rant، «استیون اسپیلبرگ تصمیم گرفت تعداد زیادی E فیلمبرداری کند. T. به ترتیب زمانی، بر خلاف ترتیبی که برای برنامه های بازیگران و در دسترس بودن مکان های فیلمبرداری راحت تر است. او این کار را انجام داد تا به بازیگران اجازه دهد در طول فیلمبرداری با یکدیگر آشنا شوند تا احساسات واقعی برای صحنه خداحافظی در پایان فیلم داشته باشند. صحنه آخر عمدا آخرین فیلمبرداری شد. به این ترتیب، در واقع آخرین باری بود که بازیگران همه با هم بودند، بنابراین آنها واقعاً غمگین بودند.»
