در دوران قدیم هالیوود، غیرمعمول نبود که بازیگران در همه چیز، از کمدی های اسلپ استیک تا نقش های دراماتیک سخت بازی کنند (نگاه کنید به: کاترین هپبورن). اما در عصر مدرن، تایپ کاست بسیار رایج شده است. اکنون دیدن بازیگری که به خاطر کمدی شهرت دارد در نقشی جدی بسیار شوکه کننده است، به خصوص اگر به خاطر حضور در فیلم های پرفروش یا دیگر کمدی های گسترده مشابه شهرت داشته باشد.
اما وقتی بازیگران مسیر شغلی خود را تغییر می دهند، اغلب متوجه می شوند که نتیجه می دهد. این بازیگران ثابت کرده‌اند که علی‌رغم ارتباط با کمدی‌ها، در بخش‌های دراماتیک نیز مهارت دارند. به خواندن ادامه دهید تا بدانید کدام بازیگران کمدی با نقش‌های دراماتیک تحت تأثیر قرار گرفتند.
10 رابین ویلیامز - "بیداری"
پس از مرگ غم انگیزش در سال 2014، رابین ویلیامز همچنان بسیار دوست داشتنی است. اگرچه او بیشتر به خاطر بازی های مضحکش در کمدی هایی مانند خانم شکافایر به یاد می آید، اما بدون شک او یک بازیگر دراماتیک هم تاثیرگذار بود.
یکی از بهترین نقش های دراماتیک او در نقش نسخه داستانی الیور ساکس عصب شناس در بیداری های ۱۹۹۰ است که بر اساس تجربه ساکس در درمان بیماران کاتاتونیک با داروهای آزمایشی است. صحنه‌های بین ویلیامز و رابرت دنیرو، که نقش یک بیمار کاتاتونیک را بازی می‌کند، واقعاً مسحورکننده و دلخراش است.
9 آدام سندلر - "جواهرات برش نخورده"
با نقش‌های بی‌شماری به عنوان یک مرد-کودک در کمدی‌های احمقانه، درک ایده آدام سندلر در یک فیلم جدی دشوار است. اما درست 2 سال پیش، سندلر هر گونه تصور قبلی در مورد توانایی بازیگری خود را با Uncut Gems رد کرد.
سندلر مستقیماً در نقش هاوارد صاحب جواهرفروشی نیویورک بازی می کند، که دائماً به دلیل اعتیاد شدید به قمار، قول هایی را می دهد که نمی تواند به آنها عمل کند (از جمله به کوین گارنت بسکتبالیست که خودش بازی می کند). عملکرد او بسیار تأثیرگذار است، زیرا ما به طور همزمان از اقدامات هاوارد احساس ناامیدی و غمگینی می کنیم که به پایانی تکان دهنده ختم می شود.
8 مارلون وینز - "مرثیه ای برای یک رویا"
بله، همان شهرت مارلون وینز از جوجه سفید. او در نقش یک معتاد به هروئین که دوستی ناسالمی با شخصیت اصلی جرد لتو دارد، واقعاً دلخراش بازی می‌کند.
احتمالاً یکی از دلخراش ترین فیلم های تمام دوران، مرثیه ای برای یک رویا، نشان می دهد که مارلون وینز به عنوان یک بازیگر جدی چقدر با استعداد است. ما دوست داریم نقش های دراماتیک بیشتری از او ببینیم.
7 ملیسا مک کارتی - "آیا می‌توانی من را ببخشی؟"
در حالی که ما ملیسا مک کارتی را با اجرای خنده دار او در ساقدوش عروس مرتبط می کنیم، او همچنین یک مجری دراماتیک ماهر است.او در سال 2018 برای بازی در فیلم Can You Ever Forgive Me نامزد دریافت جایزه اسکار شد.
مک کارتی به طرز ماهرانه ای ظرافت شخصیت اسرائیل را به تصویر می کشد: مبارزات مالی او، دشواری در برقراری روابط عاشقانه، و محبت پایدار به گربه محبوبش، همگی به پیچیدگی لی به عنوان جاعل و اساساً انسان کمک می کنند.
6 جری لوئیس - "پادشاه کمدی"
کمدی سیاه 1982 مارتین اسکورسیزی با انتخاب رابرت دنیرو، که به طور سنتی یک بازیگر جدی، در نقش کمدی و جری لوئیس، یک کمیک معمولاً دلخراش، به عنوان مرد مستقیم انتخاب می‌شود، نقش‌های سنتی بازیگری ستاره‌های خود را زیر و رو می‌کند..
نتیجه نهایی فوق‌العاده است، با مجری برنامه تاک شو جری لوئیس، جری لنگفورد، نجیب و باهوش، زیرا توسط روپرت پاپکین، سوپر طرفدار دنیرو تعقیب می‌شود و در نهایت وحشتناک‌ترین آزارها را به دست او تحمل می‌کند.سلطان کمدی از آن زمان با فیلم اخیر دنیرو، جوکر مقایسه شده است.
5 جنیفر آنیستون - "دوستان با پول"
بارها و بارها، جنیفر آنیستون تطبیق پذیری خود را به عنوان یک بازیگر نشان داده است. و در حالی که ممکن است طرفداران او را به عنوان ریچل گرین در فیلم دوستان جاودانه کرده باشند، او بسیار بیشتر از این است.
در فیلم Friends With Money به کارگردانی نیکول هولوفسنر کهنه کار مستقل، آنیستون نقش اولیویا، دوست فقیر تنها در میان گروهی از دوستان بسیار ثروتمند را بازی می کند. هنگامی که دوستانش در جشن های خیریه و نمایش های مد شرکت می کنند، به عنوان یک نظافتچی کار می کند، خشم آرام اولیویا محسوس است و به طرز شگفت انگیزی توسط آنیستون تجسم یافته است.
4 ادی مورفی - 'Dreamgirls'
ادی مورفی مدتهاست که قدرت خود را در برانگیختن مخاطبان به نمایش گذاشته است. حتی در نقش های کمیک کلاسیک خود مانند بیلی ری ولنتاین در Trading Places، او در عین حال خنده دار و متحرک بود. اما در حالی که او مترادف با کمدی است، در نقش های دراماتیک نیز مهارت بالایی دارد.
در فیلم موزیکال Dreamgirls در سال 2006، او نقش نوازنده جیمی "تندر" را ایفا می کند که در ابتدا سعی می کند زنان جوان تر را اغوا کند، اما بعداً می بیند که شهرت خود در نهایت محو شده و در نتیجه عادت های خطرناکی پیدا می کند. مورفی کاریزماتیک می‌تواند احساسات بی‌شماری را از طریق نگاه روح‌انگیز خود منتقل کند، و درد ستاره‌ای رو به زوال جیمی را در بر بگیرد.
3 پیتر سلرز - 'لولیتا'
یکی قدیمی‌تر برای این فهرست، پیتر سلرز بیشتر به خاطر بازی‌های عجیبش در فیلم‌های پلنگ صورتی دهه‌های ۶۰ و ۷۰ و بسیاری کمدی‌های دیگر شناخته شد. بنابراین تماشای بازی شوم او در اقتباس جنجالی لولیتای استنلی کوبریک یک مکاشفه است.
هیچ خنده ای وجود ندارد زیرا هامبرت هامبرت بسیار وحشتناک سلرز به زندگی یک بیوه راه می یابد تا به فرزند ۱۴ ساله اش، لولیتا دسترسی پیدا کند، که کاملاً در تضاد با کمیک است. شخصیتی که بازیگر معمولاً مجسم می‌کرد.
2 ووپی گلدبرگ - "رنگ بنفش"
اگرچه ممکن است او را بیشتر به خاطر بازی خنده‌دارش در کمدی‌های Sister Act به یاد بیاوریم، ووپی گلدبرگ همچنین یک بازیگر دراماتیک قابل توجه است.
اقتباس استیون اسپیلبرگ در سال 1985 از رمان آلیس واکر به نام رنگ ارغوانی، گلدبرگ را در نقش سلی، بازمانده ای از آزار نشان می دهد که به دلیل دردی که در دوران کودکی متحمل شده بود، درون گرا و در ابتدا راضی شده است. بازی فوق العاده گلدبرگ مورد تحسین جهانی قرار گرفت و او نامزد اسکار و گلدن گلوب شد و گلدن گلوب را برنده شد.
1 بن استیلر - "وضعیت براد"
برای بن استیلر بسیار غیرمعمول است که در هر چیزی غیر از یک کمدی بازی کند، اما او با بازی جدی خود در فیلم براد استاتوس در سال 2017، به کارگردانی مایک وایت از مدرسه شهرت راک، طرفداران را شگفت زده کرد.
او نقش برد اسلون را بازی می کند، مردی که زندگی راحت و متواضعی دارد و نسبت به دوستان به ظاهر موفق و ثروتمند خود احساس انزجار می کند.وقتی پسرش تلاش می کند وارد دانشگاه هاروارد شود، این باعث ایجاد احساسات ناخوشایند وجودی در برد میانسال می شود. استیلر به خوبی اضطراب و نارضایتی براد را در بر می گیرد، اما فیلم در نهایت با بازتابی مثبت به پایان می رسد.
